domingo, 11 de mayo de 2014

<< ACTIVIDAD PARA LOS NIÑOS: PENTAGRAMA Y NOTAS MUSICALES >>



La siguiente propuesta de actividad es elaborada junto a: Elena del Pozo, Beatriz Uceda y Rebeca Esquinas, la presentación en el aula se realiza el 12 de Mayo 2014.


<< PENTAGRAMAS Y NOTAS MUSICALES. >>


JUSTIFICACIÓN

La siguiente actividad está dirigida hacia niños de 5 años.
Toda la música se compone de notas musicales, y en función de la colocación de éstas en el pentagrama, tiene un sonido diferente. Es esta la razón por la que las notas se pueden distinguir, por lo que consideramos que el conocimiento del pentagrama y las notas musicales son la base para cualquier conocimiento musical posterior.
Utilizaremos la expresión musical para el desarrollo de la creatividad.
Conocimientos  previos
  •            Arriba y abajo
  • Línea / espacio.
  • Números (1-7)
  • Notas musicales en el pentagrama una a una.


OBJETIVOS

  •      Conocer el pentagrama
  •      Conocer la escala de notas ascendente y descendente.
  •        Relacionar cada nota con su sonido en el piano


CONTENIDOS

  •  Las notas y el pentagrama.
  •  Identificación de las notas en el pentagrama.
  •  Interés y participación activa y disfrute en los juegos musicales.


METODOLOGÍA

Partiremos de los conceptos previos que tienen de las notas y el lugar que ocupan en el pentagrama, pues antes habrán trabajado y se han familiarizado con las notas por separado.
Para poder trabajar mejor el concepto vamos a dividir el grupo en subgrupos de 7 niños para que cada niño de un mismo grupo represente una nota diferente.
Se presentará a los niños el pentagrama a través de una contextualización para captar su atención desde el principio de la actividad.

DESARROLLO

Una vez vistas una a una todas la notas y la posición que ocupan en el pentagrama, vamos a pasar a juntar todas las notas musicales en un solo pentagrama.
Los niños se sentaran en círculo y en el medio se irán colocando el pentagrama y a la vez la maestra les irá contando a los niños el cuento.
Se colocaran las cinco líneas y los espacio que componen un pentagrama en el suelo, los niños irán diciendo el número de línea que estamos colocando.


A continuación se colocaran las notas musicales en orden ascendente mientras vamos repitiendo el nombre de cada una de ellas. Al estar cada nota de un color, además de poder diferenciarlas unas de otras las podrán aprender también asociando el color de la nota al nombre y lugar que pertenece.


Por último, cada niño se colocará en el pentagrama en la posición de la nota que desee, el maestro tocará la nota en el piano y cogerá la nota que crea que corresponda y la colocará.

CONTEXTUALIZACIÓN

Érase una vez siete pequeñas redonditas que vivían solas en el valle pentagrama. En este valle mandaba el rey Clave de Sol y estaba dividido por cinco ríos y cuatro prados, en los que vivía una sola redondita y no podía salir de él, pues debía cuidarlo. Menos en el primer prado que al ser más grande tenía que vivir dos redonditas Do y Re para poder conservarlo.
Nuestra amiga redondita Mi que vivía en el primer rio veía desde la lejanía como Do y Re jugaban y se lo pasan bien juntas, lo que le provocaba celos. Asique durante días pensó como podía ella también divertirse y cada día se iba acercando un poquito más para poder observarlas más de cerca. Y sin darse cuenta un buen día estaba junto a ellas. Fa que era muy curiosa fue siguiendo los pasos de Mi, y así lo fueron haciendo todas las redonditas.
Un día Do y Re miraron hacia arriba y vieron a cinco redonditas, una detrás de otra mirándolas fijamente. Como ellas estaban acostumbradas a jugar juntas pensaron que si se daban la mano ¡podrían jugar las siete juntas!
Y así lo hicieron, y desde entonces las redonditas estuvieron juntas unas detrás de otra y nunca más se sintieron solas.

MATERIALES
  •      Cinta aislante.
  •        Notas en cartulina de diferentes colores.
  •      Piano






domingo, 4 de mayo de 2014

<< RELAJACIÓN >>


Una técnica de relajación es cualquier método, procedimiento o actividad que ayudan a una persona a reducir su tensión física y/o mental. Generalmente permiten que el individuo alcance un mayor nivel de calma reduciendo sus niveles de estrés, ansiedad o ira.

La relajación de la tensión muscular, el descenso de la presión arterial y una disminución del ritmo cardíaco y de la frecuencia respiratoria son algunos de sus beneficios en la salud.

Existen diversas técnicas que permiten al individuo mejorar su estado de relajación. Algunos de los métodos pueden ser efectuados por el propio individuo pero otros requieren la ayuda de otra persona o, incluso, de un profesional. No todos requieren el ejercicio físico, algunos requieren un estado de quietud.

Para comenzar una sesión de relajación es imprescindible que haya silencio y elegir la música. La música no debe  recordar a nada, es decir sea únicamente música instrumental. Tampoco se recomiendan música con sonidos de pájaros, agua etc.  porque pueden incitar a la distracción, debe ser música sin voz. Es ideal la música Zen.

En cuanto a la actividad para realizar cuanto mas facil sea mejor se realizara y mas relajado será el ambiente. Se puede usar alguna vela o incienso (siempre y cuanto no haya ningún niño alérgico).

La música Gregoriana es aquella donde la voz es masculina, no tiene instrumentación (es a capela), no tiene ritmo (marca la respiración).

Existen diversos tipos de música relajante que puedes elegir. A veces lo que funciona para una persona no funciona para otra.

Música relajante:

https://www.youtube.com/watch?v=YWzVZSLTyh4

https://www.youtube.com/watch?v=Q5hjoOQLH54






<< INSTRUMENTOS DEL PERCUSIÓN >>

Un instrumento de percusión es un tipo de instrumento musical cuyo sonido se origina al ser golpeado o agitado. Es, quizá, la forma más antigua de instrumento musical.

La percusión se distingue por la variedad de timbres que es capaz de producir y por su facilidad de adaptación con otros instrumentos musicales.

CLASIFICACIÓN

Los instrumentos de percusión pueden clasificarse en dos categorías según la afinación:
  • De altura definida (afinados): Los que producen notas identificables. Es decir, aquellos cuya altura de sonido está determinada. Algunos son: el timbal, el xilófono, el vibráfono, la campana, la campana tubular, los tambores metálicos de Trinidad o la Lira, que es como un xilófono pero con láminas de metal.
  • De altura indefinida (no afinados): Los que producen notas no son identificables, es decir producen notas de una altura indeterminada. Entre ellos están: el bombo, la caja, el cajón, el afuche, las castañuelas, las claves, el cencerro, el címbalo, el güiro, la matraca, la zambomba, el vibraslap, la quijada, la batería, la tuntaina o las maracas

<< CADENCIAS MUSICALES>>

La música, como lenguaje, tiene su puntuación, y los reposos, más o menos importantes, que delimitan los diferentes elementos, secciones en que se divide el discurso musical, lo denominamos CADENCIAS.

Las cadencias están constituidas por grupos de acordes, fórmulas armónicas, grupos de dos o tres acordes que se pueden considerar como palabras musicales, fórmulas, del latín formulae, pequeñas formas.

FUNCIÓN DE LAS CADENCIAS


  • Se utilizan para el reposo y conclusión de las frases musicales.
  • Marcan los puntos de respiración de la música.
  • Establecen o confirman la tonalidad.
  • Dan coherencia a la estructura formal.

CLASIFICACIÓN DE LAS CADENCIAS


  • La cadencia auténtica.
  • La semicadencia.
  • La cadencia plagal.
  • La cadencia rota.

LA CADENCIA AUTÉNTICA

Fórmula armónica V- I que incluye el II o el IV que generalmente le precede. La cadencia auténtica suele anunciarse con el seis- cuatro cadencial, la doble apoyatura sobre la fundamental de dominante. Así pues, la cadencia auténtica está formada por II6- I 6/4- V- I o IV- I6/4- V- I.


LA CADENCIA PERFECTA E IMPERFECTA

El uso de la cadencia auténtica no se limita al final de las frases. También se emplea en otras partes con menos carácter de final. La disposición más conclusiva, con los acordes de dominante y tónica en estado fundamental y la tónica en el soprano al final, se  denomina cadencia perfecta.
Las otras formas de la cadencia auténtica, menos conclusivas, reciben el nombre de cadencia imperfecta.

LA SEMICADENCIA


Cadencia que reposa en el acorde de dominante. Una pausa momentánea en un fragmento inacabado.

LA CADENCIA PLAGAL

Fórmula armónica IV- I. Suele utilizarse después de una cadencia auténtica, aunque en la literatura musical existen muchos ejemplos de cadencias plagales como final de frase, que no vienen precedidas por una cadencia auténtica. La forma menor de la armonía de subdominante se utiliza con frecuencia al final de un movimiento en modo mayor, lo que proporciona un color particular a su terminación.


LA CADENCIA ROTA


Parecida a la cadencia auténtica, pero la tónica final es sustituida por algún otro acorde. Hay tantas cadencias rotas como acordes a los cuales puede conducir la dominante. La alternativa más frecuente es V- VI. En modo mayor se suele utilizar la triada mayor sobre el sexto grado menor para proporcionar un fuerte carácter de sorpresa.

domingo, 30 de marzo de 2014

INSTRUMENTOS DE VIENTO

Los instrumentos de viento o aerófonos son una familia de instrumentos musicales que producen el sonido por la vibración del viento y de la masa de aire en su interior, sin necesidad de cuerdas o membranas porque solo requiere del uso del aire.

Los instrumentos de vientos se clasifican en dos categorías:

                                                  Viento Metal
  • .
  • Trompa.
  • Trompeta
  • Trombón
  • Tuba.




Viento Madera
  • Flauta travesera.
  • Clarinete
  • Oboe.
  • Fagot.






El saxofón se sienta con viento madera. Hay cuatro tipos: bajo, barítono, tenor y soprano.

SITUACIÓN DE LOS INSTRUMENTOS EN LA ORQUESTA

Por donde están situados los instrumentos en una orquesta se pueden saber que instrumento son, no hay ningún instrumento en la orquesta se siente con otra familia.




El concertino es el solista, se situada delante en la sección de los primeros violines. Si el solista fuese un piano se le colocaría en el lugar correspondiente al solista, cuando existen dos solistas se denomina concertino doble

Cuanto mas pequeño es un instrumentos mas agudo es.
El piano se coloca en el lado de los agudos (instrumentos pequeños) porque si se le colocara por ejemplo donde los contrabajos no vería al director.

El coro se coloca de la siguiente manera:





viernes, 28 de marzo de 2014

INSTRUMENTOS DE CUERDA - CORDÓFONOS

TIPOS:

  1. Cuerda golpeada o percutida. Golpeando la cuerda. Por ejemplo el piano.
  2. Cuerda frotada. Frotando la cuerda. Por ejemplo el violin.
  3. Cuerda pinzada. Pellizcando la cuerda. Por ejemplo el clave.
  4. Cuerda pulsada. Por ejemplo la guitarra, el arpa.
INSTRUMENTOS.